年画是中国画的一种。是中国民间最普及的艺术品之一,多数地方都有过新年张贴新年画的习俗,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意, 因一年更换,或张贴后可供一年欣赏之用,故称“年画”。
传统民间年画多用木板水印制作。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞 和山东潍坊等,上海有“月份牌”年画,其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”,一纸 三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”,七、八 月以后的产品叫“秋版”。
各地对年画的称谓南辕北辙,北京叫“画片”、“卫画”,苏州叫“画张”,浙江叫“花纸”,福建叫“神符”,四川叫“斗方”……不一而足。今天,各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。
年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品,是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。历史上,民间对年画有着多种称呼:宋朝叫 “纸画”,明朝叫“画贴”,清朝叫“画片”,直到清朝道光年间,文人李光庭在文章中写到:“扫舍之后,便贴年画,稚子之戏耳。”年画由此定名。
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【起源和发展】
明初年间,日本人曾在甘肃发现两种宋朝的年画:一幅是班姬、赵飞燕、王昭君、绿珠的四美图,都作高客长袖的宫装;另一幅是灶王爷和关圣帝君。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样,足见在宋时人物年画已具规模。
由于朱元璋提倡过新年要贴春联,这样发展下来,年画也就特别发达起来。今日被保存下来的,还有明万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、 天官赐福图等,刻工颇精致,迄今仍为民间所师法。还有实用的历画,如:春牛、灶马、芒神等;更有历史故事的“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”。“牛郎织 女”,“白蛇传”等。至于三国演义、水浒等古典文学名著,也被采用作年画题材。及至明末崇祯间,天津杨柳青的年画极为驰名,图画内容也愈见丰富。
清代人才辈出,年画的题材更加广泛,除了人物、花卉、山水等艺术作品外,还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画,以及用歇后语构成的连环图 画,予人以一种幽默感。印制方面亦有各种各样,有木板、有石印、有胶版、有国画、有水彩、有图案、有单线平涂。有炭彩、有仿古、有创作,甚至有翻印西洋画 的,例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是。
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【年画的出产地】
天津杨柳青年画
杨柳青(原名古柳口),是在天津正西三十里的一个市镇,地当大清河的下游,风景宜人,交通便利,全镇居民经营年画生意者约占五分之二以上,由明 末崇祯年间开业至今,已有三百余年的悠久历史。极盛时期是在清光绪十年以前,每年要卖出二千万份以上,行销于华北和东北,远至西北的新疆各地。如齐建隆、 戴连增、美利记等字号早年所印的年画,在内地即已成为珍品,在海外更难得一见。
山东潍坊寒亭(杨家埠)年画
其次要说到寒亭年画,寒亭镇是山东潍县城东北约四十里的一块地方;但年画的制作并不在寒亭镇内,而是在寒亭附近的几个小村庄里,其中以西杨家埠 最为著名,差不多有一百余家经营年画,多半只是家庭的副业,专门以此为业的不过几家,其中以”同顺堂”一家为最大,资本雄厚,出品除行销于山东境内各县 外,南至大江流域,北自东北各省,西则直到郑州一带,不可谓之不广。
寒亭的年画一共可分为六类:
第一类是神马像,门神、财神、灶王、八仙等是。
第二类是庄稼生活,像春耕图、秋收图,过新年图等是。
第三类是吉祥画像,富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等是。
第四类是怡情画像,渔樵耕读、春夏秋冬等是。
第五类是故事画像,廿四孝、梁山伯祝英台等是。
第六类是戏剧画像,唐僧取经、桃园结义等是。画中每个人物的表情动作,都有恰如其份的刻划。
寒亭戏剧画,多取材于舞台上的扮相,其中又可分为两种:一种是完全按照舞台上的形态而画;另一种则是把舞台上的形态加以点缀,例如:战士便都有 骑马,战场上则配搭山水树木,室内也能加上门窗和陈设。但是人物的服装,仍是模仿舞台上的装束,尤其是花脸,也都依照演剧的方式来勾抹的。据说寒亭的戏剧 画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本,因此遂一跃而与杨柳青齐名。
上述六类年画中,以第一类面世为最早;但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求,于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画,看来和杨柳青的出品很相近,只是在色彩上略有变化而已。
再次是苏州桃花坞的年画,其开业年代约在太平天国以后,当时与天津杨柳青、广东佛山,是鼎足而三的年画名产地。除了苏州各地是它的销场中心以 外,更远及湖南、湖北和云南、贵州、闽、赣诸地,若干年来始终如一。此中还出了一位名画家王铁珊,他的字体很秀逸,富书卷气,尤其用山水画的现实笔法,写 西湖风景,称为一绝。
桃花坞的年画,最时兴的除了三星图,天官赐福图等外,还有滑稽年画和常识年画。前者如:”老鼠娶亲”、”五鬼闹判”、”六童闹弥陀”、”怕 老 婆”等,皆寓有讽刺意味。后者如:”十二生肖”、”百鸟图。”、”五伦图”、”西湖十八景”。”岁寒三友”等,皆足供人查考和欣赏的。它也侧重戏画,如梁 山伯与祝英台、秦香莲、孔雀东南飞、西厢记、秋江、贾宝玉与林黛玉等,都出自名画家手笔,绝非俗不可耐。
广东佛山年画
最后便是广东佛山的年画了。佛山原是南海县一个大镇,其年画销路的最鼎盛时期,是在清末民切之间,以农村为主要销场,包括广东、广西全境,和福建、湖南、贵州一部分地区,并远至南洋群岛。但至我国对日抗战以前,即逐渐衰落,这原因有四:
①是佛山的商业地位被广州取而代之;
②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法;
③是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画,不能适应大众需要;
④是农村经济衰退,购买力薄弱了。
四川绵竹年画
除了上述南北两大年画中心之外,四川的绵竹市也产年画;但只行销于四川内和西南若干地区。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了,它发展得最蓬勃的时期是在清朝乾嘉(乾隆,嘉庆)年间,当时绵竹经营年画的成行成市,最兴旺时有二三百家年画店,拥有成万名的年画制作工匠。
有两种原因可能是绵竹年画发达的原动力:
其一是绵竹曾经出现过大量民间画工,他们应聘到四川各地从事建筑的装饰、 彩绘和寺院的 雕塑、 壁画等工作。这些画工有一定的绘画造诣,当他们回到故乡闲居的时候,偶尔技痒,便成了年画的制作家。
二是绵竹的造纸业,自古以来就很发达,年画印刷就地取材,份量充足而成本殊轻,该县拥有一种特产粉尖纸,可以较长时期保持鲜艳色彩而不褪。
由于地区关系,杨柳青和桃花坞的年画,比较易于吸收外来形式的影响;但绵竹因为地处西陲,过去交通不便,当地的画工很少受外来影响,因而他们绘制的年画,更有浓厚的民间气息,更富粗扩、古拙的趣味。
大抵年画的制作,木版比石印更富情趣,首先是构图的设计,设计图稿要顾到大众的心理,那些木板的吉祥喜庆年画,永远占着行销的首席地位。
图稿设计的第二个要点,便是画工的精拙,凡是线条细致,调色适宜的,必受大众欢迎。但图稿设计,各家有各家的版样,互不相同,即使同一画稿,也必设法做出一些差异来,或是姿势部位稍变,或是线条颜色稍改,总以能表现出工整细致的为上品。
木版年画虽为我国的传统民间艺术;但因木版不易保存太久,用过几年必需翻刻,翻一次不免失去一部分神采。最初是用木刻套色,之后改用了五彩石印,虽其纸质和颜色都很拙劣,却代表了民间艺术的朴实形式,而且取价低廉,所以仍能满足广大群众的爱好。
因为印刷技术的突飞猛进, 年画也跟着出现了新貌。 它利用旧形式, 注入新内容, 所选取的题材, 也多至数百种。 用七彩橡皮版影印, 彩色艳丽,形象鲜明,抗战前后的新年画,叫做月份牌,曾经喧宾夺主了一段时期,便是由杨柳青与挑花坞的木刻画蜕变而来。那时画人物的推周慕兴为巨擘,次为 徐咏青的风景画、谢之光的时装美人画,郑曼陀、杭挥英的仕女画,都富有时代的气息,都成为家喻户晓的名手。
正统的年画,多数是对开、三开、四开的条屏,而且是采用道林纸彩色印刷,堪与流行的美女月份牌争雄,于是石印胶版代替了木刻艺术,以后更有了柯式影印术,原有的农村手工副业就不免转而为城市的轻工业,成为可以大量复印的彩色印刷品。
年画起源于古代的门神画,而门神画早在尧舜时期就出现。据东汉《独断》记载,汉代民间已有门上贴的“神茶”、“郁垒”升像。现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》,画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠,习称《四美图》。
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【木板年画】
杨家埠素以生产木板年画面著称,与天津的杨柳青。苏州的桃花坞并称为我国民间的三大画市。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史。据传起源 于明朝嘉靖年间,到清朝康熙,雍正时已相当发达。全村出现了永盛、公茂、吉盛、万顺、广盛泰等十几个字号的画店。到清朝咸丰、光绪年间,发展到作坊百家。 画种过千。家家雕木刻版,户户描绘丹青。传说,明朝后期有位太监回杨家埠探亲,从宫中带回一幅彩绘门神像,乡亲们十分喜欢。当时有个能画善刻的人,巧妙地 把它临摹下来,雕成木版,涂色印制,使乡民们也贴上了皇宫的门神像。从此,木版年画在杨家埠逐渐盛行。
特点
杨家埠年画是潍坊民间艺术的一朵奇葩。多少年来。它以独特的艺术魅力吸引着广大群众。它取材于民间生,而又不拘泥于现实生活,不受时间和空间的 限制,对表达的内容加以高度概括和形象地夸张。它利用我国传统的勾线技法,构图对称饮满,线条粗犷,色泽明快,以红、绿、蓝、黄为主,对比强烈,主题突 出。画中人物质朴大方,散发着浓郁的乡士气息。
体裁杨家埠年画体裁广泛。想象丰富。神荼郁垒、秦琼、钟馗等门神肖像,反映了农民寄希望于门神的保 护,期求合家安乐,<鹿鹤(六合)同春>、<老寿星>、<猫(耄)蝶(耋)戏牡丹>。反映了人们希图长寿健康的意愿,<金鱼(玉)满堂>、<摇钱 树>、<聚宝盆>等。表达了人们发财致富的愿望,<男十忙>、<女十忙>等则是把男子,妇女在十个节气中的活动,概括到一个画面上,表现了农民辛勤劳动, 热爱生活的场面。有的年画还寄托着人们肖灾祛祸、安居乐业的。总之,杨家埠木板年画表达了农民们生动复杂的生活理想和愿望。
杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序,每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿,贴到刨平的梨木或棠木板上,雕刻出主线版。待印出主线稿后,再分别不同颜色,刻出色版,套色印刷,最后修版装裱而成。
平阳木板年画
源于宋朝平阳(古临汾)的木板年画艺术在元、明、清时期得到广泛发展。宋朝灭亡以后,元代统治者强迫许多 印刷工人从南方迁到平阳,使这里成为印刷工业的中心,从而产生了平阳木板年画。大部分平阳木板画是由有此嗜好的农民在业余时间雕刻印制而成的。取材于当地 的习俗和传说故事,木板画的内容主要是些花、鸟、鱼和历史人物。采用夸张生动的描写手法和鲜明的颜色,画面充满当地的风味,反映了当地人民健康、勇敢、浪 漫的性格。平阳年画根据不同的用途有不同的种类。有的悬挂在卧室,有的贴在门窗上,有的则用来装饰厨房或桌子。
武强县是著名的民间年画之乡,地处冀中平原,位于河北省东南部,属衡水市管辖。武强木版年画具有浓郁的乡土气息和地方特色,其丰富的内容是中国民间社会生活的“百科全书”。
武强年画历史悠久、品种繁多。它构图丰满,线刻粗犷,设色鲜亮,装饰夸张,节俗特色浓厚,是民间年画中的佼佼者。武画除大量民间题材外,更注重反映 重大时代变革,以表达人们对国事的爱憎,对人生的美好期望。与天津杨柳青、山东潍坊、江苏桃花坞、四川绵竹并称为中国民间木版年画的五大生产基地。
武强年画在河北、山西、内蒙古、河南一带很有影响,是春节期间人民群众喜闻乐见的一个画种。武强年画的制作工艺是先把图案刻在木板上,然后涂色印制在纸上,再点染上各种颜色,所以也叫木版水印年画。武强年画最早印制灶王爷、天地神、门神较多。
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【北京的年画】
北京的年画除了大部分来自天津的杨柳青外,也有本地作坊印制的。如崇文门外顺和王家,东四北纸马汪家(后改为汪芝麻胡同),都有数百年的历史。他们 印的年画,多是门画、历画、“神马”画。门画就是门神,画的是神荼、郁垒、秦叔宝和尉迟敬德,传说他们能驱邪避鬼,保护家宅安宁。“神马”画刻印的多是各 行各业传说中的祖师,如木工供奉的鲁班、缫丝业敬祀的轩辕黄帝等。
在北京发售的杨柳青年画,主要是从崇文门外打磨场东口的戴廉增画店批发来的。这家开业于清代中叶的画店,冬卖年画夏卖扇,在北京很有名气。每年初冬 前,他们把年画运到北京,郊区冬闲的农民便来批发,串街零卖。杨柳青年画除套版印刷外,还要用笔将人物的头脸和衣饰敷粉调色重画一遍,鲜艳夺目,很有特 色,且尺幅较大,往往和整张粉帘纸同样大小,显得华丽气派。其内容多是娃娃、仕女、花鸟、戏剧和世俗生活场景。这些年画虽然带有一定的迷信色彩,但多是祝 福、吉庆、祥和、恭喜发财之意。神话方面有:麻姑献寿、福禄寿图、财喜双神、门神对儿;戏曲方面有:断桥、打金枝、奇双会、天女散花;民俗方面则更多, 有:肥猪拱门、连年有余、吉庆有余、鲤鱼跳龙门、喜鹊登枝、五福临门、招财进宝等。最可乐的一张画是一个小男孩,光着身子,系着兜肚,坐在河滩上,裆里的 小鸡鸡被一只螃蟹鳌夹住,男孩咧嘴大哭的样子格外有趣,看画的人不论男女老幼,都忍俊不禁。
“画儿,买画儿嘞!”每当春节临近,老北京的胡同里常有这样一种悠长的叫卖声。卖画的小贩身背一个长方的苇帘包的包袱,用一根根儿挑着系包袱的绳 子,边走边拉着长声吆喝。若有人要买,他就将包卷的苇帘展开,露出鲜艳夺目的年画儿来。此外,还有在街上临时搭起的画棚,也有些小贩因陋就简,在大街小巷 拉起一条条小绳,将年画用木夹夹上,供人们挑选。
人们在这一年一度的欢庆日子里,都愿意用年画点缀一下居室。尤其在腊月二十四扫完房子后,更是纷纷挑选自己喜爱的年画,小贩的生意甚为火爆。当然,卖画的照例要幌子,买画的照例要还价,一时间小巷里便热闹起来。人们将买来的年画贴到刚打扫过的屋子里,看着就高兴。
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【俏不争春 中国美术馆、北京画院迎春推出大型美术展】
“俏不争春——北京画院院藏20世纪工笔花鸟画展”1月27日在北京画院美术馆开幕,展览主要展出20世纪北京地区工笔花鸟画家精品画作50余幅, 包括 于非闇、田世光、俞致贞、马晋、汪慎生、屈贞等一批著名画家的作品,涵盖了不同的时期、不同的画家以及多元的风格。从这里我们可以窥见20世纪工笔花鸟画 发展流变的轨迹,同时也能够感受着这一时期人的诗意情趣与浪漫情怀。隆冬季节佳构汇聚,丽影寒芳傲立独秀,沉静从容俏不争春。
2月9日,中国美术馆将隆重推出“虎年新春贺岁·中国年画大展、”“虎年新春贺岁·情境书法大展”两个喜庆展事。
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